Режиссеры театра

Люси Преббл, автор, является экспертом в освещении сложных тем.

Известный британский театральный режиссер Деклан Доннеллан

Деклан Доннеллан (Манчестер, 71 год), один из ведущих специалистов по Шекспиру в современном театре, ссылается на слова Аристотеля о необходимости изображать в трагедии правдоподобные вещи, а не монстров, чтобы объяснить, почему он считает, что постановка пьесы о Дональде Трампе была бы сегодня ужасной.

Клаудиа Седо (1983) основала проект «Особые сцены» в 2006 году — труппу, состоящую из актеров с инвалидностью, аутизмом и психическими расстройствами.

Самый желанный билет в Лондоне

Сейчас самый желанный билет в Лондоне дает доступ не в новый ресторан со звездой Мишлен и не на футбольный матч, а в неприметный офисный центр на Шафтсбери-авеню с почти незаметной дверью и неоновой вывеской: «You Me Bum Bum Train».

В маленьком каталонском городке Санта-Аврора-де-ла-Пьетат рождается ребенок. Это необычное событие драматург и театральный режиссер Клаудия Седо использует для создания прекрасной притчи в защиту разнообразия человеческой жизни. В ее постановке жителей городка играют актеры с самыми разными особенностями: от священника в инвалидном кресле до глухого радиоведущего, общающегося на языке жестов. Спектакль «Fantàstic Ramon» — это важная постановка, призыв к умению слушать, наблюдать и к спокойствию.

Ложные друзья переводчика могут быть очень показательны. Европейский проект DoSEL (Drama of Smaller European Languages — «Драма малых европейских языков») использует слово «драма» в одном из его значений: «театр» в широком смысле. Таким образом, на каталанский название проекта переводится как «Театр на малых европейских языках». В англоязычных странах существуют «Drama Schools», где изучают и комедию, поскольку «драма» охватывает многое.

Говорят, что немецкий драматург и режиссер Райнер Вернер Фассбиндер (1945–1982) лихорадочно написал «Горькие слезы Петры фон Кант», свое самое знаковое произведение, во время перелета из Берлина в Лос-Анджелес. Премьера пьесы состоялась в 1971 году, а вскоре после этого он экранизировал ее, превратив фильм в настоящую классику европейского кино. Это мрачная и жестокая история о токсичной любви, жестокости и властных отношениях в исключительно женском, полном искусственности мире.

Всё начинается с предложения Хавьера Г. Яге, директора зала Cuarta Pared, отпраздновать сорокалетие этого новаторского пространства мадридской альтернативной сцены триптихом работ молодых авторов, объединенных вопросом: как рассказать о жизни в театре? И одна из этих работ – «Murmullo» («Шепот»), настоящее сокровище, по мнению нашего эксперта Ракель Видалес: «Это спектакль с очаровательным поэтическим полетом, прежде всего благодаря изобретательности, с которой визуально развивается сюжет, смешивающий реальное с воображаемым».

Пусть новинки не мешают нам видеть классику.

Тони Казарес поставил размышления Пау Миро о джентрификации городов, об изгнании из города – не только физическом, но и ментальном.