Рейнальдо Ладдага: автор, отстаивающий непопулярную сторону Энди Уорхола

Рейнальдо Ладдага приехал в Нью-Йорк более 30 лет назад.

Официальной причиной его поездки была защита докторской диссертации, но он сам признает, что также интересовался музыкальной сценой, сформировавшейся в городе в семидесятые годы. «Мой Нью-Йорк — это Уорхол и The Velvet Underground, каким для других мог быть Нью-Йорк пятидесятых и джаз», — признается он по видеосвязи. В 1992 году изначальная сцена, сформировавшаяся вокруг таких мест, как CBGB, Max's Kansas City и The Mudd Club, едва выживала, но он все равно решил остаться там. Ладдага, родившийся в Росарио, Аргентина, 62 года назад, до недавнего времени преподавал латиноамериканскую литературу в Университете Филадельфии. Параллельно он развивал страсть к писательству, чередуя художественную литературу с эссе, в которых связь искусства и литературы была одним из повторяющихся мотивов. Это то, что он снова делает в своей последней работе — «Коллекционер голов, или большие случаи Энди Уорхола».

«Эта работа возникла из любопытства. Когда я говорил, что работаю над этим проектом, мои друзья спрашивали меня, почему. Об этом художнике так много написано. Его работы семидесятых годов остаются в тени по сравнению с работами шестидесятых, но составляют важный корпус. Понятно, что о них меньше говорили, потому что с самых распространенных подходов, классической генеалогии Уорхола как преемника Дюшана, сказать нечего. Я потянул за эту нить, и художник, который появился с течением семидесятых, оказался более сложным и новым, чем тот, которого мы привыкли считать».

Уорхол, которого углубленно изучает Ладдага, — это Уорхол портретов, заказанных богатыми и знаменитыми, Уорхол неотредактированных бесед, превращенных в интервью для журнала Interview, Уорхол, который делал один снимок Polaroid за другим, Уорхол бесконечного списка ужинов, открытий, премьер и вечеринок, Уорхол книг, надиктованных на кассету. Художественный этап, которому не хватает глубины из-за того, что он явно направлен на получение денег, но который является гораздо большим, чем это.

«Многие его работы выполнены в ответ на какое-то событие, например, на захват дворца Галлиера в Париже, что побудило его нарисовать сотни картин Мао. Это также повод вспомнить о полемике, аварии, случайности, неповторимости случаев. И в свою очередь, все это представилось мне как возможность собрать все эти части и показать их».

Такие имена, как Йозеф Альберс, Кэрол Бланшар, Бруно Шульц, Пауль Клее или Витольд Гомбрович, создают необычные связи в такого рода исследованиях. Ладдага напоминает нам, что именно Пазолини подписал текст, который сопровождал каталог выставки в Риме, посвященной трансвеститам и транс-женщинам, «Дамы и господа». «Уорхол — решающий художник своего времени, — писал режиссер, — потому что он представляет собой худшее: Соединенные Штаты, источник энтропии, которая влияет на всех нас, давление в сторону однородности людей, что является главной трагедией современного мира».

Ладдага в гостиной своей квартиры в Нью-Йорке, рядом с работой Пола Чана. Виктор Льоренте

Книга о полароидах Уорхола из коллекции Ладдаги. Виктор Льоренте

«У семидесятых много параллелей с нынешним моментом», — утверждает Ладдага. «После контркультуры шестидесятых, социальных успехов феминизма, борьбы с расизмом, американские левые вошли в быстрый процесс дезинтеграции. Появилась новая культура, позже обозначенная новой буржуазией — яппи. Нынешний момент очень трудно описать. Несмотря на агрессивность администрации Трампа, сопротивление, если оно и есть, гораздо менее заметно, чем в его первый срок, который начался с марша женщин в 2017 году».

Последний роман Ладдаги, опубликованный в 2019 году, рассказывал, объединяя вымысел с реальными данными, о рождении того, что до недавнего времени было известно как alt-right, движения, которое тогда определялось сочетанием элементов, взятых из древней истории, эзотерики и люмпенов, «очень специфичный коктейль для басни, которая пыталась воссоздать экстравагантную генеалогию современных ультраправых».

«Люди из России», написанная во время первого срока Трампа, содержит историю, которая всего несколько лет спустя оказалась пророческой.

Ладдага в своей квартире в Нью-Йорке. Виктор Льоренте

Ладдага утверждает, что его последние книги, а также текст, над которым он работает в настоящее время и который посвящен Калифорнии, — это своего рода комедия о Соединенных Штатах во времена Трампа. «Не комедия в смысле легкости, а как человеческая комедия. Как и Уорхол. Название «Коллекционер голов» связано с этим. Уорхол объединился с высшей буржуазией своего времени, чтобы написать комедию о них. Под кажущимся праздником скрывается вампирский, разрушительный взгляд. Его искусство во многом таково. Абсолютно холодный образ, лишенный смысла, отделенный от контекста в этот момент перемен, столь похожий на тот, который мы переживаем сегодня, потому что он отвечает схожим социальным обстоятельствам».

«Атлас затмения» — произведение, которое завершает эту серию. В начале изоляции, оправившись от Covid, который он подхватил на коллективной сессии употребления психоделических наркотиков, Ладдага начал ходить по пустынным улицам Нью-Йорка. «Это был еще один случай, который мне представился. «Атлас затмения» также связан с Уорхолом, потому что содержит некоторые фотографии, которые я сделал на свой iPhone во время прогулок. Он использовал свою камеру, чтобы общаться с миром, и в тот момент я обнаружил, что эта динамика также помогает мне. Для меня ходьба — это возможность представлять и наблюдать, необходимое топливо писателя».

Его маршруты вышли за пределы Манхэттена и привели его к открытию Нью-Йорка на периферии. «Эти районы жестоки в некоторых отношениях, но и очень красивы. Из этих мест можно увидеть необычайный природный ландшафт — дельту, где расположен Нью-Йорк. Это то, о чем мы, живущие здесь, забываем».