Ральф Файнс: «Когда Одиссей натягивает свой лук, он восстанавливает себя»

В двадцать первой песне «Одиссеи»

В двадцать первой песне «Одиссеи» Одиссей (Улисс) предстает единственным, кто способен натянуть тетиву своего старого лука и победить в испытании, которое эффектно являет его женихам его жены и царства, которых он впоследствии перебьет. Этот момент воссоединения с грозным оружием – одна из вершин Гомера (а у барда их немало): «Так без труда натянул свой великий лук Одиссей. Взяв правой рукой тетиву (веревки), он испытал ее. Струна резко зазвенела, с визгом, похожим на щебет ласточки». Эта сцена также очень трогательна и важна в «Возвращении», выдающемся фильме Уберто Пазолини, который воссоздает заключительную часть «Одиссеи» и в котором Ральф Файнс играет роль Улисса, измученного, полного физических и моральных шрамов, с глазами, все еще полными крови Трои, и который, тем не менее, восстанавливает свою целостность и свою силу с луком в руках. Подробнее «Я не хочу, чтобы меня знали, я хочу быть в безопасности»: Ральф Файнс, великий театральный актер, который не хотел быть ни знаменитым, ни сердцеедом. В фильме, все еще скрывая свою личность, главный герой иронично говорит, держа его: «Не каждый день выпадает возможность испытать лук Одиссея». Файнс (Ипсвич, Великобритания, 62 года) слегка улыбается с какой-то гомеровской свирепостью, прося его, от лучника к лучнику, сказать, что он почувствовал, взяв в руки лук Одиссея, хотя, конечно, это был не настоящий. «Это хороший вопрос, для меня лук – это ключевой момент», – отмечает он. «У нас есть человек, который возвращается с войны, раненый физически и психологически, сомневающийся в своей личности и находящийся в путешествии в поисках цели. Лук – очень мощный символ. Лук Одиссея – это дар юности, он представляет собой нечто очень чистое, возможность точного выстрела, достижения цели, возможности. В луке есть что-то невероятно окончательное. Потерянная и сломленная личность Одиссея восстанавливается, когда он берет свой лук. Натягивая и выпуская его идеальным выстрелом, он восстанавливает себя, выравнивается изнутри. Он овладевает собой. Одиссей похоронил так много людей..., вы видите это в сцене, где он посещает могилу своего отца. Он был потерян, и натяжение лука – это заявка на возвращение себя как человеческого существа с целью и судьбой».

Файнс, который в четверг вечером представил «Возвращение» на BCN Film Fest на гала-концерте в кинотеатрах Verdi в Барселоне, где ему была вручена Почетная премия фестиваля (он прошел по красной ковровой дорожке под восторженные крики «Ральф!», «Ральф!», и даже искреннее «Ральф, папа!», и праздничное «После затемнения прибывает Вальдеморт!»), с любовью вспоминает лук из фильма, длинный, роговой, впечатляющий лук, «великолепный». Актер, взявший интервью в этот полдень в барселонском отеле вместе с Пазолини (Рим, 68 лет), вспоминает момент – впечатляющий в фильме – когда Одиссей, отбрасывая плащ, натягивает лук, стреляет из него, побеждает в испытании, а затем надевает на плечо колчан, полный зловещих стрел, и целится в женихов («у женихов была ужасная тревога, и у всех изменился цвет лица», – отмечает Гомер). «Я много практиковался в стрельбе из лука. На съемках они действительно испугались, и я не удивлен», – смеется он. «На большинстве съемочных площадок не чувствуешь драмы, все делается по частям, но на этой площадке было много напряжения, и этот момент был потрясающим».

Для «Возвращения», в котором Файнс снова встречается с Жюльет Бинош (Пенелопа) после «Грозового перевала» и «Английского пациента» (теперь, и это шутка, пациентом является она), актер прошел специальную подготовку, чтобы добиться тела, которое одновременно старое, опустошенное и жилистое и мускулистое: тело великого воина, закаленного в тысячах сражений. «Я ходил в спортзал, но прежде всего мой тренер уморил меня голодом», – объясняет Файнс, который, однако, считает, что зрители читают отчаяние, усталость и поражение Одиссея не только в его теле, «но особенно в его глазах, где вы проявляете свою душу». Актер отмечает, что с режиссером они договорились, что физическое присутствие Одиссея должно быть очень красноречивым. «Было очень важно, чтобы внешнее отражало внутреннее, суровость пережитого, насилие, мучения, разрыв». Они оба согласны с тем, что его Одиссей, проливший столько крови и видевший столько смертей, выражает то, что сегодня мы могли бы назвать синдромом военного посттравматического стресса, версия Трои. Ральф Файнс вместе с Анхелой Молиной в Барселоне, в эту пятницу. Джанлука Баттиста Пазолини (который, несмотря на то, что не является родственником Пьера Паоло, а, как ни странно, Висконти, снял фильм в стиле Пьера Паоло Пазолини, по своим персонажам и текстурам), подчеркивает привилегию работы с такими опытными актерами, как Файнс, Бинош и Анхела Молина (великолепная Эвриклея, которая прекрасно сыграла сцену, в которой она узнает Одиссея по шраму, который оставил ему на колене кабан на охоте на Парнасе). «Это мой четвертый фильм, и когда я думал о том, что они сделали, я понимал, что должен дать им полную свободу».

Пазолини ясно понимает, почему он вернулся к «Одиссее». «Почему бы и нет?, это влияет на нас, все еще говорит с нами, задает нам вопросы». Он говорит, что есть место для всех, имея в виду фильм, который Кристофер Нолан готовит с Мэттом Дэймоном в роли Одиссея. Но он предупреждает, чтобы никто не ждал здесь Полифема (хотя в какой-то момент Одиссей в исполнении Финнеса представляется, подмигивая, как «никто»), или сирен, «ничего этого нет, это не фильм 1954 года с Кирком Дугласом и Сильваной Мангано, так что пусть те, кто хочет, требуют вернуть деньги», – шутит он. И дело в том, что «Возвращение» сосредоточено на заключительной части «Одиссеи», начиная с возвращения измученного Одиссея в Итаку, и вместо деревянного коня (на которого есть небольшая ссылка в разговоре у костра) и взятия Трои мы видим чудесные голубые глаза Финнеса, такие выразительные, и трогательный взгляд признания паршивого и умирающего Аргоса. Это фильм, подчеркивает его режиссер, существенный и очень сдержанный, дышащий средиземноморским духом – он снят на Корфу и на Пелопоннесе: акрополь Итаки – это замок Хлемуси, обескураживающе средневековый. «Одиссея много говорит мне с юных лет, тогда больше всего интересовали приключения и путешествия, но это лишь часть работы, и когда ты становишься старше, мне больше интересна история семьи, пытающейся восстановиться после 20 лет войны. Эта вторая часть «Одиссеи» более универсальна, все мы дети, мужья, отцы и матери. И вот моя попытка поговорить с Гомером, пообщаться с его работой».

Файнс, со своей стороны, говорит, что его всегда интересовали классическая история и греческие мифы – его мать читала ему «Одиссею» в детстве – и что ему понравилось в сценарии «Возвращения» то, что это не о создании классического героя, а «психологически истощенного человека, уставшего воина» в «Одиссее» «без богов и монстров». (I-D) Режиссер Уберто Пазолини; актриса Анхела Молина и актер Ральф Файнс позируют на фотоколле фильма «Возвращение» на BCN Film Fest в кинотеатрах Verdi. Лорена Сопена (Europa Press)

Файнс в натуральном виде, хотя и заметно привлекательный, кажется слишком нормальным, чтобы носить в себе столько незабываемых персонажей, в том числе зловещего нацистского командира Амона Гета из «Списка Шиндлера»; романтического графа Алмаши из «Английского пациента» и кардинала Лоуренса из «Конклава», не забывая, что он был Мориарти, М в саге о Джеймсе Бонде; Онегиным, Кориоланом, Гамлетом, Макбетом... и даже самим Лоуренсом Аравийским (в телевизионной постановке 1992 года о его участии в Версальской конференции), переводчиком «Одиссеи», кстати. Каково жить со всеми этими людьми?, они все еще там? «Когда ты играешь персонажа, ты оставляешь его внутри себя, и всегда есть что-то, за что можно зацепиться, чтобы вернуть его, что-то в твоей памяти, в твоей психике». Помните что-нибудь особенное о своем персонаже Алмаши?

Актер на мгновение задумывается о том, что в нем умещается все: дюны, самолет, Геродот и венгерская колыбельная. «Мне нравилась в нем его антисоциальность», – отмечает он. «Есть эта сцена, где они едут на машине по пустыне, и он говорит Кэтрин, персонажу Кристин [Скотт Томас], «однажды я путешествовал с гидом, который не разговаривал со мной девять часов, это был хороший день», – тонкий способ сказать ей, чтобы она заткнулась. Это сложный человек, полный любви и желания, человек, привыкший к контролю в своей жизни и вынужденный столкнуться с неожиданной страстью. Мне нравится этот персонаж, да».

Лучше сложные персонажи? «Все люди сложны, и у светлых тоже есть своя темная сторона. Я хочу понимать их всех». Об оскаровских номинациях он говорит, что это нечто фантастическое, но это заставляет тебя быть «очень открытым». Что он думает о конклаве?, жизнь имитирует искусство? «Ну, это было очень удивительно. Конечно, я буду следить за конклавом так, как не ожидал до того, как снялся в фильме. Я бы не поверил, что мне это покажется таким интересным. Шекспир или Гомер?

Файнс передает вопрос Пазолини. «А почему не оба?, помимо того, что Шекспир так много взял из греческой классики и из Гомера. Шекспир признал, в какой степени греки понимали человеческую природу и построение драмы. Средиземноморцы, к сожалению, не могут наслаждаться Шекспиром так, как те, кто говорит на английском языке естественным образом, но все равно это так приятно...».