Театральные критики недели: изгнание из города – физическое и метафорическое, Эмма Суарес в «Задней комнате» и преступление чести по пьесе Валье-Инклана

Театральные критики недели: изгнание из города – физическое и метафорическое, Эмма Суарес в «Задней комнате» и преступление чести по пьесе Валье-Инклана

В нескольких словах

В обзоре представлены три театральные постановки: пьеса о джентрификации в Барселоне, адаптация романа Кармен Мартин Гайте с Эммой Суарес в главной роли и пародийная пьеса Валье-Инклана о драме чести. Критики отмечают как достоинства, так и недостатки каждой постановки, подчеркивая актуальность поднимаемых тем и актерское мастерство.


Тони Казарес поставил размышления Пау Миро о джентрификации городов, об изгнании из города – не только физическом, но и ментальном.

В данном случае речь идет о Барселоне, которой драматург уже посвятил свою прогремевшую в 2004 году пьесу «Дождь в Барселоне». Он делает это метафорически, почти метафизически, через ссоры между тремя братьями, каждый из которых поглощен своими проблемами. Они собираются на семейную встречу в загородном доме, куда приезжает и дочь одного из них. Сценическая композиция (зрители с двух сторон) и сценография, изображающая вулканический пейзаж, играют важную роль в этой постановке. «Наше настоящее очень мрачно, как этот засушливый лунный пейзаж», – заключает Ориол Пуиг Тауле в своей рецензии на спектакль.

В Мадриде, после нескольких месяцев гастролей по Испании, в театре «Абадия» остановилась постановка пьесы «Задняя комната», созданная драматургом Марией Фольгерой и режиссером Ракель Камачо.

Это сложная задача, из которой трудно выйти победителем, но актриса Эмма Суарес триумфально справляется с ней, вживаясь не только в образ, но и в сознание Кармен Мартин Гайте, автора романа, получившего Национальную премию по литературе в 1978 году. «Спектакль проникнут тем же анархическим и свободным духом, что и роман, что является его лучшим достоинством и в то же время самым большим недостатком», – объясняет наш эксперт Ракель Видалес.

«То, что Кальдерон рассказывает с серьезностью, для Валье-Инклана – повод для насмешек», – объясняет Хавьер Вальехо в своей рецензии на пьесу дона Рамона Марии «Рога дона Фриолеры», которую ставит Айноа Аместой в Театрах дель Каналь.

Эта пьеса, в которой главный герой решает убить свою жену, потому что ходят слухи, что она ему изменила, и считает, что таким образом он спасает свою честь, является пародией на пьесу Кальдерона XVII века «Медик чести», которую галисийский писатель в XX веке обыгрывает в юмористическом ключе, как в кукольном театре: «Дистанция, которую кукловоды сохраняют по отношению к персонажам фарсов Пульчинеллы, Дона Кристобаля и Мистера Панча, кажется Валье-Инклану очень полезной моральной установкой», – добавляет наш критик.

«Expulsió»: семья вне времени и места

Пау Миро инсценирует мрачное изгнание из городов через споры между тремя братьями из-за наследства в загородном доме, где самый здравомыслящий человек – племянница.

«Задняя комната»: Эмма Суарес или чары Кармен Мартин Гайте

Актриса эффективно поддерживает образ писательницы в театральной адаптации своего романа, получившего Национальную премию по литературе в 1978 году.

«Рога дона Фриолеры»: Валье-Инклан и ад людской молвы

Айноа Аместой ставит в Театрах дель Каналь очень динамичную и кукольную постановку этой пародии на драмы чести, где ее автор закладывает основы эсперпенто.

Read in other languages

Про автора

<p>Журналист и аналитик, разбирающийся в экономике, политике и международных отношениях. Объясняет сложные темы доступно.</p>