В нескольких словах
Пьеса «Изгнание» Пау Миро, поставленная Тони Казаресом, затрагивает темы отчуждения, потери дома и семейных конфликтов. Действие происходит в летнем доме, где встречаются брат и сестры, чтобы решить вопросы наследства. Спектакль, отличающийся выразительной сценографией, исследует как буквальное, так и метафорическое изгнание, показывая, как меняется наше отношение к дому и городу в современном мире.
Пау Миро произвел фурор
Пау Миро произвел фурор как драматург своей пьесой «Дождь в Барселоне», премьера которой состоялась в Sala Beckett в далеком 2004 году. Все мы были моложе, и у нас было больше волос. Прошли годы, много воды утекло, и Beckett больше не занимает скромное (но достойное) место в Грасии: теперь он размещается в импозантном здании в районе Побленоу. От альтернативной сцены до фабрики творчества. В его великолепном баре обычно можно встретить экспатов, счастливых жить и работать в солнечном (и очень дешевом для них) средиземноморском городе.
Миро возвращается к своим театральным истокам, и Тони Казарес ставит «Изгнание», его новый текст, который в некотором роде является продолжением той дождливой Барселоны.
Подробнее об этом: «Наследие»: Teatre Lliure и призраки прошлого. Четверо родственников собираются в летнем доме родителей, которых уже нет в живых. Семья, наследство и споры между братьями и сестрами — сюжет многих наших вымыслов, но здесь автор хочет затронуть другие темы. Физическое изгнание, которое многие чувствуем из наших городов, — это также метафорическое, почти метафизическое изгнание. Дом как очаг, убежище или гнездо стал средством обмена, бизнеса и спекуляций. Встреча трех братьев и сестер и племянницы служит для разговора о конкретной недвижимости, а также обо всем нематериальном.
Касарес руководит четырьмя великолепными и очень хорошо подобранными актерами: Монтсе Герман — старшая сестра, приемная дочь, которая возвращается в летний дом, когда ее буквально изгоняют из своего города. Ее грустный взгляд — это взгляд женщины, потерпевшей поражение в профессиональной и идеологической сфере. В нашем циничном и ужасающем настоящем больше нет места для градостроительных утопий. Хави Саэс и Анна Аларкон (у которой в Beckett почти второй дом) — два брата и сестры в стрессе, вызванные старшей сестрой для решения семейных вопросов: дом трещит и рушится, и призраки прошлого сосуществуют с призраками настоящего. Миа Сала-Патау играет дочь брата, подростка, всегда злого на своего отца и на мир в целом: яркий дебют актрисы, на которую стоит обратить внимание. Громкие споры с отцом и насилие, которое она, кажется, несет в себе, свидетельствуют о ране, которую автор решает нам не показывать. Жаль.
Сценография играет важную роль в этой постановке: Пол Ройг разработал панорамное и лунное пространство. Дом — это не дом, а вулканический пейзаж из черного песка, с лучами/деревьями/звездами (освещение Миреи Синтес). Все это внутренний дворик и открытое пространство, и кажется, что его обитатели парят в нем, как астронавты, исследующие новую планету. Радикальность предложения, почти сценическая инсталляция, сталкивается с текстом в его самых бытовых и земных отрывках и лучше всего работает, когда поднимается в поэтический полет. Расположение публики по обе стороны и широта сцены иногда создают ощущение, что вы смотрите теннисный матч. Слова, упреки и ревность между братьями и сестрами летают из стороны в сторону, как мячи, брошенные с яростью и унынием. В конце концов, разъяренный подросток оказывается самым проницательным из всех. И это семейное созвездие функционирует как рассказ, вымысел. «Изгнание» начинается очень хорошо и постепенно сдувается, пытаясь найти финал, как текстовый, так и сценический. Семейный дом рушится во всех смыслах, и зрители на секунду сомневаются, не пора ли уже аплодировать. Наше настоящее очень мрачное, как и этот засушливый и лунный пейзаж.
«Изгнание». Текст: Пау Миро. Режиссер: Тони Казарес. Исполнители: Анна Аларкон, Монтсе Герман, Хави Саэс и Миа Сала-Патау. Sala Beckett. Барселона. До 6 апреля.
