В нескольких словах
Выставка в Морском музее Барселоны «Бесчестье: участие Каталонии в колониальном рабстве» поднимает важные вопросы о каталонском наследии рабства. Подчеркивается необходимость изучения не только экономической выгоды, полученной Каталонией от рабства, но и опыта порабощенных людей и их потомков, а также важность критического осмысления колониального прошлого с учетом африканских и карибских перспектив. Выставка призывает к более глубокому изучению и признанию всех аспектов этого сложного и трагического периода истории.
Создание исторической памяти о колониальном прошлом Каталонии – сложная задача.
Антирасистские движения и научные круги уже давно критически изучают этот период, но как только разговор выходит на широкую публику, границы обсуждаемого размываются. Яркий пример – документальный фильм TV3 «Негры: Рабовладельческая Каталония» (2022). Обвинительные лозунги и драматизированные сцены следуют один за другим, не стремясь объяснить что-либо, кроме того, что и так известно: рабство – это плохо, это ужасно, и каталонцы в этом участвовали.
Безусловно, вынесение каталонского наследия рабства в центр общественного внимания – позитивный шаг. Становится все труднее игнорировать неудобные связи, омрачающие образ современной и либеральной Каталонии, которая, якобы, индустриализировалась исключительно благодаря эксплуатации рабочих и буржуазному предпринимательству. Однако, с элементами, представленными в документальном фильме, дебаты будут короткими и малопродуктивными.
Наследие может быть физическим, например, братская могила или конная статуя, но также и нематериальным, таким как травматическая память или диалектные особенности. Часто последние наиболее сложны в управлении, потому что могилу можно эксгумировать, а статую – убрать. Но определение влияния прошлых несправедливостей на личный и субъективный опыт отдельных людей и групп в настоящем – сложная и конфликтная задача. Наследие – это элементы прошлого, которые остаются в настоящем, и противостоять им нужно чем-то большим, чем просто добрыми намерениями. Первое, что необходимо сделать – идентифицировать их.
Так что же составляет каталонское наследие рабства? Это только модернистские фасады и колониальные состояния, финансировавшие каталонскую промышленность? Это только гаваны и особняки «индийцев» вдоль побережья? Документальный фильм «Негры», как и большая часть публичного дискурса о рабстве, сосредоточен просто на том, чтобы сказать, что деньги были грязными, что богатства были незаконными и происходили из далеких миров, где все было дозволено. Однако, не стоит оставаться на месте прибытия. Нужно отправиться в море, чтобы увидеть вблизи, как эти деньги замарались, и что стало с местами и людьми, которые страдали, чтобы создать эти состояния. Покупка мужчин, женщин и детей в Африке и их эксплуатация в колониях также являются частью каталонского наследия рабства.
«Джунгли», Вифредо Лам. Album / Fine Art Images
Выставка Морского музея Барселоны «Бесчестье: участие Каталонии в колониальном рабстве» – с куратором Антони Тортахада, научным консультантом Мартином Родриго и музейным проектом Игнаси Кристиа – делает попытку приблизиться к этому вопросу так, как это не делалось до сих пор в Каталонии. Спустя тридцать лет после пионерской выставки «Каталония и заморские территории» (1995), организованной Хосепом Марией Фрадерой и Сезаром Яньесом, новая выставка представляет интересные новинки, такие как обновленный список богатых предпринимателей и капитанов судов, участвовавших в торговле рабами, или список каталонцев, отправившихся в Африку, чтобы стать посредниками между африканскими и европейскими рабовладельческими сетями (так называемые «факторы»). Все это – результат неустанной работы, проделанной Мартином Родриго и другими каталонскими историками в последние десятилетия. Отправной аргумент известен: значительная часть экономического подъема Барселоны и Каталонии XIX века была тесно связана с колониальной системой и эксплуатацией рабского труда. Вместо того, чтобы оставаться в Барселоне, выставка попыталась проследить за каталонцами и их связями с рабством в Африке и Америке, и таким образом разнообразить то, что составляет каталонское наследие рабства. Несмотря на это, прогуливаясь по залам выставки, нельзя не задаться вопросом: где же рабы? Разве они и их потомки не являются каталонским наследием рабства? Выставка очень мало делает для того, чтобы показать порабощенных людей как активных и сопротивляющихся агентов в процессе эксплуатации и дегуманизации, которым они подвергались.
Выставка представляла собой возможность сделать репродукцию трюмов, где содержались рабы
Хорошо идентифицировать и знать каталонцев, которые поселились в фортах на африканском побережье для приобретения пленников, «торговцев душами», которых изучал Густау Нерин. Но, находясь в Морском музее, выставка представляла собой уникальную возможность сделать в натуральную величину репродукцию трюмов, где содержались рабы, бездонной ямы, о которой пел Боб Марли. Как объясняет Маркус Редикер в эссе «Рабский корабль» (2007), именно в этих антисанитарных пространствах, во время трансатлантического путешествия, между порабощенными возникли новые узы солидарности, превосходящие их этническую принадлежность. Оказавшись в колониях, идентичности и жизни рабов неразрывно переплетались, часто насильно, с теми, кто ими владел, и каталонский случай не является исключением. Сегодня в кубинском городе Колон много людей с фамилией «Баро», даже «Баро и Баро». Это не потомки каталонцев, а рабы Хосепа Баро Бланшарта, крещенные фамилией хозяина, как это было обычной практикой на острове. Прослеживание каталонских фамилий в генеалогических древах этих порабощенных людей приведет не в Канет-де-Мар или Виланова-и-ла-Жельтру, а к внезапному концу, к каталонскому имени, заменяющему африканское.
Много лет назад американская писательница Тони Моррисон в романе «Возлюбленная» (1987) исследовала, как трудно бывшим рабам и их потомкам избавиться от извращения, которым рабство пропитало все: историю, предков, семейные связи, материнство и отцовство; то есть память и идентичность. «Вспоминать казалось неразумным», – говорит Моррисон в конце романа. Совсем недавно фильм «Сент-Омер» (2022) Элис Диоп размышлял о последствиях, которые имеет для бывших французских колониальных подданных миграция в бывшую метрополию: оторванность от корней, чувство вины, что значит «интегрироваться» в белое общество и какую цену нужно заплатить, чтобы добиться этого. Изучение этих переживаний и явлений в каталонском контексте столь же сложно, сколь и необходимо. Для этого необходимо открыть трюмы кораблей и двери бараков для рабов, чтобы взглянуть в лицо именам и фамилиям, и таким образом начать задаваться вопросом, как далеко нужно проследить последствия участия Каталонии в рабстве. Состояние, репатриированное Баро, Флакером или Сама, является таким же каталонским наследием рабства, как и семейный опыт рабов, которых они оставили позади.
Макет сахарного завода на выставке «Бесчестье» в Морском музее Барселоны. Gianluca Battista
Ограничения, которые обусловливают колониальную память в Каталонии, становятся очевидными именно в неспособности представить жизненные пространства рабов во всей их полноте. Макет сахарного завода – кубинской плантации – доминирует в зале выставки, посвященном миру рабства в колониях. Белый, как рафинированный сахар, макет подробно воспроизводит эти промышленные комплексы, которые населяли сельский мир Кубы. Без тропической зелени бараки и дымовые трубы завода больше напоминают концентрационный лагерь, чем колониальную усадьбу. Отсутствие цвета удаляет от идиллического карибского образа курортов и райских пляжей и сталкивает лицом к лицу с индустрией, которая пожирала человеческие жизни в ритме механизированного паровым двигателем.
Если дегуманизация завода является удачным решением, то серый цвет тюремных стен, окружающих его, является упущенной возможностью. На макете перечислен двадцать одна секция завода, но забыто о тростниковом поле, месте, где ежедневное насилие определяло жизнь большинства порабощенных людей. Окрашенные в зеленый цвет тростника стены зала могли бы углубить контраст между красотой полей и насилием, которое они скрывают. Раб, рубящий тростник, представлен только фотографией конца века. Вместо этого широко воспроизводятся гравюры, заказанные владельцами, которые скрывали тяжесть рабского труда с помощью безупречных и сбалансированных изображений своих заводов. Сосредоточившись на изучении участия Каталонии в рабстве, забыли, что, упуская из виду порабощенных, невольно воспроизводится перспектива, которая делает белых, каталонцев в данном случае, единственными историческими персонажами, которых стоит принимать во внимание. Включение критических традиций, особенно из Карибского бассейна, может помочь избежать этого.
Состояние, репатриированное Баро или Флакером, является таким же каталонским наследием, как и семейный опыт их рабов
«Мир так прекрасен снаружи, но внутри машины…», – говорит Бели, мать Оскара Вао, когда ее избивают посреди тростниковых полей Доминиканской Республики. В книге «Короткая и удивительная жизнь Оскара Вао» (2007) Джуно Диас исследует многочисленные значения, которые тростниковое поле имело для обществ Карибского бассейна. В результате избиения мать главного героя переживет выкидыш и сбежит в Соединенные Штаты. Тростниковое поле Диаса – это бесплодное место, как и для женщин-рабов, которые страдали от аменореи из-за истощения от рубки тростника. Но, как и трюм рабского корабля, тростниковое поле также было амбивалентным пространством. Кубинский художник Вифредо Лам изобразил, насколько переплетены тростник и жизни чернокожего населения Карибского бассейна в своей работе «Джунгли» (1943). Тростниковое поле было источником насилия и травм, но также местом убежища и жизни, и современные художники продолжают утверждать его как пространство идентичности. «Ты не сын тростникового поля, отброс / Ты сын самого коррумпированного козла в истории», – поют пуэрториканцы Residente, iLe и Bad Bunny теперь уже бывшему губернатору острова Рикардо Росселло (внуку майоркинцев).
«История примирения», проекция на выставке «Бесчестье: участие Каталонии в колониальном рабстве». Sally Fenaux (Морской музей Барселоны)
Подходы, подобные упомянутым здесь, от Моррисон до Диаса и от Марли до Residente, контрастируют с клише, которые завершают выставку с намерением поразмышлять о расизме сегодня: Нельсон Мандела, Мартин Лютер Кинг, Роза Паркс. Исключением является аудиовизуальное представление Салли Фено: чернокожая женщина купается в море, другая рисует картину, в которой преобладают синие тона. Как и тростниковое поле, море было источником рабства и насилия для африканской диаспоры в Америке. Художник присваивает его, чтобы изменить его значение, а голос за кадром призывает создавать новые и лучшие истории. Это вмешательство в рамки выставки намечает курс, которому следует следовать: более интенсивные синергии между миром искусства и академическим миром, находя баланс между строгостью и рефлексивным исследованием, чтобы открыть пути, которые позволят с критериями разработать колониальную память в Каталонии и сделать это при поддержке традиций, которые дольше сталкиваются с этими вопросами, будь то африканская или карибская, и их каталонские разветвления.
Бесчестье. Участие Каталонии в колониальном рабстве. Морской музей Барселоны. До 5 октября 2025 года.
