В нескольких словах
Филипп Паррено создал арт-лабораторию в пустыне Табернас, объединив природу, технологии и искусство. Проект, транслируемый в музеях по всему миру, исследует взаимодействие человека и окружающей среды, а также вопросы глобального потепления.
Это пейзаж спагетти-вестерна, превратившийся в художественную лабораторию.
В отдаленной долине Альмерии, среди засушливых видов пустыни Табернас, Филипп Паррено нашел идеальное место для своего нового художественного проекта. Известный французский художник, прославившийся созданием поэтического документального фильма о Зинедине Зидане и воссозданием «Кинта дель Сордо» Гойи по заказу музея Прадо, приобрел четыре гектара земли в деревне Эль-Альмендраль, примерно в 40 километрах от Альмерии. «Я нашел это на Idealista [цифровая платформа для поиска недвижимости и земли]», — улыбается он из своей студии в Париже. «Я не читал объявления, я хотел выбирать по изображениям. Потом я позвонил владельцам, чтобы послушать их истории. Я объездил несколько мест и выбрал это». Это обширное поле миндальных деревьев, заброшенное на долгие годы и унаследованное несколькими братьями от умершего деда, является местом, где Паррено установил своего рода лабораторию, в которой природа, технологии и искусство сливаются в единое произведение. Гибридная экосистема, которую он представил на выставке Voices в Haus der Kunst в Мюнхене, здании эпохи нацизма, превращенном в престижный центр современного искусства. В главном зале на гигантском экране транслируются изображения в прямом эфире из Эль-Альмендраля. Это непрерывный видеопоток, дополненный данными об окружающей среде в реальном времени, полученными с двух десятков датчиков — барометров, спектрометров и анемометров, — которые Паррено установил по всему периметру. Затем интеллектуальные камеры выполняют монтаж в реальном времени, без вмешательства человека, перенося этот пустынный ландшафт посетителям выставки в городе, расположенном более чем в 2000 километрах, который до недавнего времени все еще был покрыт снегом.
Изображение, транслируемое в прямом эфире из Эль-Альмендраля (Альмерия), базы операций проекта французского художника Филиппа Паррено. Изображения излучают простую эпичность. Ветер треплет ветви дерева, пыль блестит на солнце, горный хребет рисует четкую линию на небе. Камни, кажется, рассказывают истории, а животные молча пересекают местность, не замечая человеческого взгляда. Зеленый цвет приближается к желтому по мере установления жары. Это пейзаж, типичный для антропоцена, геологической эпохи, определяемой глубоким воздействием человеческой деятельности на Землю. Долина подверглась вмешательству человека и страдает от все более сильной засухи, вызванной глобальным потеплением. Тем не менее, природа сопротивляется и в некоторых уголках даже кажется пышной, как будто воплощает устойчивость планеты к ущербу, который мы ей наносим. «Это земля, которая наблюдает за нами и говорит с нами через экран. Что этот пейзаж говорит нам о мире, в котором мы живем, и о наших действиях?» — спрашивает Паррено. Результат кажется ему «прекрасным и ужасающим».
В центральном зале несколько тепловых ламп воспроизводят температуру почвы, которая в день посещения составляла около 15 градусов. Художник надеется, что до закрытия его выставки 29 мая они превысят 30. «Таким образом, мы перейдем от зимы к зеленой весне, а затем к пустынной жаре, так как там температура может достигать 45 градусов», — говорит Паррено. Температура в зале в Мюнхене, где в зимние часы можно было увидеть закат в середине дня, будет постепенно повышаться, параллельно с тем, что происходит в пустыне, чтобы напомнить посетителям из более умеренных широт о последствиях глобального потепления. «Изменение климата и политические кризисы приводят нас к ситуации без ответов. Импульсы смерти становятся доминирующими», — заявляет художник.
Инсталляция El Almendral, название которой происходит от названия этого населенного пункта в муниципалитете Хергаль, является центральным элементом впечатляющей выставки, полной гибридов между природой и технологиями, в которой невозможно понять, где заканчивается одно и начинается другое. Даже танцоры под руководством художника Тино Сегала, звезды перформанса и постоянного сотрудника Паррено, кажутся роботами с человеческим лицом. Видение французского художника заключается в том, чтобы превратить эту землю в метонимию планеты, микрокосм, в котором можно наблюдать глубокие изменения, происходящие с экосистемой. Эта работа, которую Паррено хочет представить в музеях и галереях по всему миру в ближайшие годы, будет развиваться в каждом масштабе. Следующая остановка — галерея Pilar Corrias в Лондоне, затем MCA в Сиднее, Австралия. Каждая из них будет сопровождаться новым вмешательством в ландшафт. Паррено изучает установку новых датчиков, «ловцов облаков» (инструментов для сбора влаги из воздуха и увлажнения почвы) или возможность бурения скважины в поисках воды. «По мере того, как мы показываем этот пейзаж по всему миру, мы поможем его оживить», — говорит Паррено. Кроме того, художник создал компанию, которая будет защищать Эль-Альмендраль, предоставляя ему правовую основу и юридическую автономию. Таким образом, долина будет иметь собственные права, в русле движений, стремящихся признать горы, реки и другие природные среды субъектами права.
Еще одно изображение, транслируемое в прямом эфире из Эль-Альмендраля (Альмерия), является частью художественного проекта Паррено. Проект основан на напряжении между предположительно противоречивыми терминами: природа и культура, близость и отдаленность, внутреннее и внешнее, реальность и вымысел. Все они изменяются в этот момент смены парадигмы из-за вмешательства технологий. «Мы видим глубокие преобразования, но они происходят издалека. Гойя уже ощущал конец одной эпохи и начало другой. Теперь этот переход ускоряется. Изменение климата и политические кризисы приводят нас к ситуации без ответов. Мы хотим улететь жить на Марс, когда даже не знаем, как создавать циркулярные экологии, поэтому нас в конечном итоге поглотят бактерии. Импульсы смерти становятся доминирующими. Но если мы признаем, что мы призрачные существа, возможно, мы сможем начать общаться с другими видами и природными сущностями».
Его следующий проект отразит это стремление. Паррено снимает художественный фильм о женщине, которая, оплакивая смерть своей матери, «ищет место, где можно исцелиться, и в конечном итоге становится пейзажем». В главных ролях Шарлотта Генсбур, Зои Салдана и Анхела Молина. Речь идет не только о смешении с машинами, но и с другими живыми видами, что является не только поэтической, но и политической идеей. И это также отражено в этой новой инсталляции. Для Паррено Эль-Альмендраль стал возвращением к знакомому пейзажу: его прадеды, которые оставили ему эту кастильскую фамилию (лишенную тильды из-за французской ассимиляции), происходили из самой южной части Аликанте, примерно в ста километрах. До эмиграции в Алжир и оттуда в Гренобль. «Когда я приехал в Эль-Альмендраль, я почувствовал себя как дома», — говорит Паррено, который выбрал это место, потому что оно представляло собой, в некотором смысле, возвращение к истокам. «Мне показалось это странным. Но потом я подумал, что я родом из этого места». Эти деревья, подумал он, говорили гораздо больше, чем любой паспорт.
