В нескольких словах
Статья рассказывает о 20 самых запоминающихся вечерних платьях в истории, от культовых образов Мэрилин Монро и Одри Хепберн до современных модных заявлений. Рассматривается влияние этих платьев на моду, поп-культуру и общественное восприятие стиля знаменитостей.
19 фотографий
платья
От прозрачных платьев Мэрилин Монро до «платья мести» леди Ди: 20 самых памятных вечерних платьев в истории
Givenchy Одри Хепберн в «Сабрине», зеленое Balenciaga Изабель Юппер в Каннах или красное платье Джулии Робертс в «Красотке». Эти платья вышли за рамки своего времени, вошли в историю и культурную память моды.
Амайя Одриосола
17 апреля 2025 - 05:30 CEST
Поделиться в WhatsappПоделиться в FacebookПоделиться в TwitterПоделиться в BlueskyПоделиться в LinkedinСкопировать ссылкуПерейти к комментариям
Одри Хепберн в «Сабрине» (1954).
Хотя в то время было редкостью, чтобы европейский дизайнер одевал актрису в голливудском фильме, Одри Хепберн отправилась в Париж в поисках костюмов для своей героини в «Сабрине» режиссера Билли Уайлдера. Когда Юбер де Живанши принял «мадам Хепберн» в своей мастерской, он ожидал увидеть Кэтрин Хепберн. Несмотря на путаницу, он создал для нее это коктейльное платье без бретелек, с прямым вырезом, завышенной талией и пышной юбкой до щиколоток, украшенное черной вышивкой в цветочном стиле, которое отражало элегантность парижской высокой моды пятидесятых годов, с ее чистыми линиями и изысканными деталями, и которое в конечном итоге символизировало метаморфозу персонажа Хепберн.
Свадебное платье Грейс Келли (1956).
Это, вероятно, самое копируемое свадебное платье в истории. Разработанное Хелен Роуз, оно стало шедевром, сшитым за два месяца 36 швеями в ее мастерской. С брюссельским кружевом, жемчугом, пришитым вручную, и 90-метровой фатой, оно отражало элегантность актрисы. За ее свадьбой с князем Монако Ренье наблюдали 30 миллионов зрителей, и она собрала 600 гостей. Любопытная деталь: Грейс пришлось самой надеть обручальное кольцо, когда ее нервному мужу это не удалось.
Платье Мэрилин Монро «Happy Birthday, Mr. President» (1962).
Платье, которое Мэрилин Монро надела, чтобы спеть Джону Ф. Кеннеди в 1962 году, является одним из самых знаковых предметов моды. Разработанное Жаном-Луи – по оригинальному эскизу молодого Боба Маки – и украшенное 2500 кристаллами, его эффект «второй кожи» произвел стратосферное впечатление. Платье было настолько облегающим, что его не только пришлось дошивать на Мэрилин, но и распространилась легенда о том, что на актрисе не было нижнего белья, в то время как слухи об отношениях между актрисой и президентом были общеизвестны. Мэрилин купила его за 1440 долларов в то время (около 15 000 долларов сегодня), оно стало настолько культовым, что в 2016 году было продано на аукционе за 4,8 миллиона долларов. В 2022 году оно снова привлекло внимание, когда Ким Кардашьян ненадолго надела его на Met Gala.
Черное платье Шер (1986).
На церемонии вручения премии «Оскар» в 1986 году Шер произвела фурор в черном платье, разработанном ее постоянным соавтором Бобом Маки. С блестящим лифом, юбкой с заниженной талией, высокими сапогами и внушительным головным убором из перьев ее образ нарушил правила традиционного гламура. Шер защищала свой выбор: «Мне все равно, нравится ли вам, как я одеваюсь», - сказала она, возможно, предвосхищая культурный резонанс, который это произведет.
Плиссированное платье Halston Лорен Хаттон (1975).
На церемонии вручения премии «Оскар» в 1975 году Лорен Хаттон блистала в платье, сочетавшем мягкие тона в силуэте греческой богини. Халстон, известный своими новаторскими дизайнами, назвал этот ансамбль «платьем-мороженым» из-за его пастельных тонов, напоминавших вкус мороженого. Хотя Хаттон не была фанаткой тенденций, этот образ стал эталоном вневременной элегантности.
Красное платье из «Красотки» (1990).
Одно из самых знаковых в истории кино чуть было не случилось. Оно было разработано Мэрилин Вэнс и стало символом персонажа Джулии Робертс в романтической комедии, определившей десятилетие. Платье с открытыми плечами должно было быть черным, но Вэнс удалось убедить съемочную группу изменить его на красный цвет, что подчеркнуло переход героини от бедности к богатству, центральную тему фильма. Элегантное и чувственное, оно стало настоящей иконой кинематографической моды, получившей премию BAFTA за лучший дизайн костюмов и выставленной в Музее Виктории и Альберта в Лондоне в 2014 году.
Синди Кроуфорд и красное платье (1991).
На церемонии вручения премии «Оскар» в 1991 году Синди Кроуфорд ослепила красной ковровой дорожке в красном платье Versace, подчеркивавшем ее эффектную фигуру. В сопровождении своего тогдашнего бойфренда Ричарда Гира пара привлекла внимание средств массовой информации, ознаменовав свое первое совместное публичное появление на мероприятии высокого уровня. Этот наряд не только подтвердил положение Кроуфорд как топ-модели в золотой век супермоделей, но и повлиял на моду того времени, вдохновив многочисленные копии и выделившись как один из самых знаковых образов в истории «Оскара». Спустя годы, в 2018 году, ее дочь Кайя Гербер отдала дань уважения этому моменту, надев современную версию платья во время Международного кинофестиваля в Торонто.
Лиз Херли и платье с булавками (1994).
В 1994 году Элизабет Херли посетила премьеру фильма «Четыре свадьбы и одни похороны» вместе со своим тогдашним бойфрендом Хью Грантом. Для этого случая Херли в последнюю минуту выбрала ошеломляющее черное платье Versace, скрепленное большими золотыми булавками, разработанное Джанни Версаче. Дизайн был на световые годы впереди того, что обычно видели на красной ковровой дорожке в то время, и смелость наряда не только катапультировала Херли к международной славе, но и изменила восприятие моды и знаменитостей на красной ковровой дорожке. На следующий день это платье, у которого сегодня есть собственная страница в Википедии, появилось во всех газетах и открыло новую эру в индустрии моды.
«Платье мести»: леди Ди (1994).
29 июня 1994 года, когда принц Чарльз признался по телевидению в своей неверности Камилле Паркер-Боулз, Диана Уэльская посетила благотворительный вечер в Лондоне, надев черное платье, разработанное Кристиной Стамболиан, которое три года хранилось в ее шкафу. Вскоре оно стало известно как «платье мести». Этот смелый и эффектный образ ознаменовал поворотный момент в общественном имидже Дианы. Маленькое черное платье не только отражало ее новую независимость, но и символизировало ее освобождение от бремени королевской семьи. Фотография той ночи, на которой Диана излучала уверенность и счастье, стала визуальным ударом, который уравновесил публичное признание Чарльза и ясно дал понять, что она сияет сама по себе. Одна из присутствовавших на мероприятии, Джулия Пейтон-Джонс, рассказала годы спустя газете The Telegraph, что, когда Диана вышла из машины, «казалось, что она спустилась на Землю с другой планеты. Она была сенсационна в своей модели с открытыми плечами, и все рядом с ней казались серыми и старомодными».
Платье королевы бала Гвинет Пэлтроу (1999).
Как опубликовал Vogue годы спустя, сравнения между Гвинет Пэлтроу и Грейс Келли начались 21 марта 1999 года. В тот вечер Пэлтроу вышла на красную ковровую дорожку премии «Оскар» на пороге получения своей первой статуэтки (за роль в фильме «Влюбленный Шекспир») в платье от Ralph Lauren. На первый взгляд дизайн казался простым, но его детали сделали его классикой: платье из тафты имело две тонкие бретельки, V-образный вырез и пышную юбку. Это платье не только стало вехой на красной ковровой дорожке, но и оказало более широкое культурное влияние. В том же году оно стало самым копируемым среди американских подростков, отмечавших свой выпускной бал, благодаря компании, которая занималась копированием платьев известных брендов по доступным ценам. Кроме того, розовый цвет, почти забытый с восьмидесятых годов, вернулся в центр моды, чему способствовал этот культовый образ.
Газетное платье Сары Джессики Паркер (2000).
Если Кэрри Брэдшоу оставила неизгладимый след в поп-культуре, который дошел до наших дней, то это платье стало вершиной ее статуса иконы моды. Она впервые надела его в третьем сезоне «Секса в большом городе», в культовой серии, где Кэрри прерывает обед Наташи (Бриджит Мойнахан). Платье, разработанное Джоном Гальяно для коллекции от кутюр осень-зима 2000/01 Christian Dior, выделялось своим забавным и несколько дерзким принтом. Воздействие платья было таково, что оно не только повторилось во втором фильме саги, но и коллекция Galliano в стиле «бохо-шик» стала эмблемой поп-моды 2000-х годов и до сих пор вспоминается как один из самых представительных образов десятилетия.
Платье-лебедь Бьорк (2001).
Разработанное македонцем Марьяном Пейоски, это один из самых обсуждаемых моментов в истории премии «Оскар». Исландская певица надела его на церемонию 2001 года, где была номинирована на лучшую оригинальную песню за «I’ve Seen It All» из фильма «Танцующая в темноте». Платье, имитировавшее фигуру лебедя, было сюрреалистичным, экстравагантным и совершенно необычным и вошло в историю как одно из самых смелых и запоминающихся заявлений моды на красной ковровой дорожке. Его комментировали, пародировали и изучали бесчисленное количество раз, что делает его эталоном нетрадиционной моды.
Дженнифер Лопес и первое платье, «сломавшее» интернет (2000).
В ночь на церемонии «Грэмми» 2000 года Дженнифер Лопес не только ослепила своим присутствием, но и, почти не желая того, ознаменовала веху в истории моды и технологий. Ее зеленое платье Versace с принтом джунглей и бесконечным декольте стало первым, которое «сломало» интернет, еще до того, как этот термин появился. По словам Эрика Шмидта, генерального директора Google, ажиотаж по поводу просмотра большего количества изображений культового образа Джей Ло подтолкнул к созданию инструмента поиска изображений Google Images. Наряд по-прежнему остается символом того, как мода может выйти за рамки, и двадцать лет спустя Лопес надела его копию на показе коллекции весна-лето 2020 Versace.
«Платье осуждения» Наоми Кэмпбелл (2007).
В марте 2007 года Наоми Кэмпбелл отбывала наказание в виде общественных работ после нападения на свою помощницу. В течение той недели папарацци постоянно следили за ней, поэтому супермодель превратила свое наказание в спектакль: в последний день она появилась в Rolls Royce в эффектном серебристом платье Dolce & Gabbana с кристаллами Swarovski. Позже она объяснила, что не слишком планировала свой образ, но хотела дать СМИ то, чего они ожидали. Платье было продано на аукционе в пользу Фонда Нельсона Манделы.
Зеленое платье Киры Найтли (2007).
Изображение запечатлелось как навязчивая идея в коллективной памяти поколения миллениалов: ничто лучше не объясняет волнение и загадочность ее персонажа в «Искуплении», чем это зеленое платье цвета мышьяка, созданное художником по костюмам Жаклин Дюрран. Платье сочетает в себе элементы моды двадцатых и тридцатых годов. Хотя Дюрран была номинирована на «Оскар» за свою работу, платье вышло за рамки фильма, также получив собственную страницу в Википедии и наследие, которое продолжается почти два десятилетия спустя как на подиумах, так и в праздничный сезон.
Винтажное платье Balmain Пенелопы Крус (2009).
На церемонии вручения премии «Оскар» в 2009 году Пенелопа Крус ослепила мир винтажным платьем Pierre Balmain пятидесятых годов. Актриса влюбилась в него с первого взгляда много лет назад, в магазине подержанной одежды под названием Lily et Cie в Лос-Анджелесе. Она купила его и подумала: «Если я когда-нибудь выиграю «Оскар», я его надену». Актриса, подражавшая классическому голливудскому гламуру, получила свою первую статуэтку за роль в фильме «Вики Кристина Барселона» (2008) режиссера Вуди Аллена.
Разрез на ноге Анджелины Джоли (2012).
Если в 2012 году и была актриса с харизмой, необходимой для того, чтобы продемонстрировать платье, сшитое из шести метров бархата, на красной ковровой дорожке «Оскара», то это была Анджелина Джоли. Но то роскошное и драматичное платье от Versace вошло в историю по другой причине. Разрез, предназначенный для демонстрации ноги, требовал, чтобы актриса напрягала позу, чтобы позировать перед фотографами. По словам Донателлы Версаче, жесткость платья требовала, чтобы Анджелина сохраняла определенный угол, чтобы ткань идеально спадала. Так родился один из первых мемов в истории «Оскара».
Синее платье Найроби Лупиты Нионго (2014).
«Это платье напоминает мне пузырьки шампанского. Оно от Prada, и я смогла внести свой вклад в его дизайн. Цвет синий, как небо Найроби. Я выросла в окружении этого синего цвета, и, надевая это платье, я чувствую себя как дома», - заявила актриса на красной ковровой дорожке за несколько минут до того, как получить свой «Оскар» как лучшая актриса второго плана за роль в фильме «12 лет рабства». Дизайн был выбором ее стилиста, Микаэлы Эрлангер, и оказался идеальным для нее: простой, но элегантный, с V-образным вырезом, доходящим до пупка, открытой спиной и плиссированной юбкой, струящейся за ней, украшенной кристаллами.
Изабель Юппер в зеленом Balenciaga (2022).
На Каннском кинофестивале, всегда в авангарде стиля, Изабель Юппер ослепила на премьере фильма «Forever Young» зеленым образом от Balenciaga, сочетавшим платье с длинными рукавами и подходящими леггинсами. Этот минималистичный и струящийся ансамбль отражал современную и новаторскую элегантность актрисы, соответствующую эстетической линии Демны, тогдашнего директора французского бренда. Амбассадор Balenciaga со следующего года (наверняка что-то затевалось в Каннах), Юппер была темой для разговоров во время фестиваля из-за ее смелых решений, которые разрушали классические условности моды, возраста и того, как женщины должны представлять себя миру.
