В нескольких словах
Фотоальбом «BOOOM» Антони Миральды – это пацифистский манифест, выраженный через фотографии и рисунки времен его военной службы. Книга исследует темы войны, власти и памяти, представляя солдата как символ хрупкости и повторяющихся конфликтов.
«BOOOM» — название последней публикации Антони Миральды (Террасса, Барселона, 1942)
Этот фотоальбом взрывается в руках читателя, открывая новые пути через интуитивный, фрагментарный и необузданный взгляд автора. Его «боеприпасы» — это совокупность переживаний, звучащих как мощный пацифистский манифест, полный поэзии и бунтарства, а также убедительное свидетельство, необходимое для понимания тем и увлечений, определивших дальнейший путь этого художника, признанного за его универсальность, изобретательность и гениальность в рамках испанского авангарда последних десятилетий.
Изображение из «BOOOM» Антони Миральды. La Fábrica (2024)
В шесть тридцать утра в военном лагере Лос-Кастильехос в Таррагоне играли побудку. Именно туда Миральда прибыл в 1962 году для прохождения службы в Университетском ополчении. После утренней молитвы и переклички в семь пятнадцать предстоял долгий и однообразный день, большую часть которого автор, в то время студент текстильного факультета, посвящал фотографированию повседневной жизни казармы. Это привело к нескольким арестам, однако непокорный солдат не отказался от своего намерения; взгляд через камеру помогал ему забыть о негостеприимном месте, где он находился. Миральда фотографировал архитектуру палаток, граффити на различных поверхностях, четкую организацию винтовок, теряющихся в тумане, и композиции, образованные прочными ремнями на ткани униформы. Изображения, которые он архивировал, классифицировал и упорядочивал, формировали видение художника. Таким образом, в течение различных этапов военной подготовки, между которыми чередовались первые и определяющие пребывания автора в Париже и Лондоне, он накопил целый художественный репертуар, состоящий из черно-белых снимков, рисунков и виньеток, таких как серия «Bien / Mal» (1966), где он воспроизводит иллюстрации из устава военной службы, которые, будучи наполненными юмором и вырванными из контекста, высмеивают армию.
«Миральда думает, рисуя», — пишет Игнаси Дуарте в одном из текстов, включенных в новую публикацию. «И именно благодаря навязчивому исписыванию в течение многих лет сотен листов бумаги солдатами в разных позах, ситуациях, действиях… он достигает пластической и концептуальной конкретизации, синтезируя свое антивоенное воображение с эскизом, отсылающим к форме пластмассового солдатика, которого он красит в белый цвет». Солдат, который станет главным героем «Soldats soldés» (1965-1973) и «Essais d’amélioration» (1968-69), первых интервенций в общественное пространство, которые помогут познакомить художника с международной сценой.
Благодаря захватывающему дизайну, созданному This Side Up, новая монография сочетает в себе ранее не публиковавшиеся изображения различной природы. Фотографии, которые избегают очевидного благодаря неожиданным ракурсам, где художник играет с масштабом, не с целью документирования, а с целью раскрытия скрытого в повседневном и превращения банального в необыкновенное. Моментальные снимки, которые переплетаются со схематичными рисунками, в то время как фигура белого солдата приобретает все большее значение в повествовании. Он охватывает период с 1962 по 1972 год: десятилетие, отмеченное различными международными конфликтами, такими как война во Вьетнаме, в контексте холодной войны и процессов деколонизации, за пределами закостеневшей и репрессивной Испании Франко.
Изображение из фотоальбома «BOOOM» Антони Миральды, изданного La Fábrica (2024).
Таким образом, «BOOOM» приходит, как отмечает Хуан Гарригес в другом из текстов, «в худшую эскалацию насилия со времен Второй мировой войны». Его гибкая последовательность течет с той же силой, что и поток, который, кажется, несет войска солдатиков к фрагментированной анатомии женщины, вторгаясь в интимное. Тело становится пейзажем. Позже солдаты вставляются в найденные элементы; в мебель, общественные памятники и скульптуры, хранящиеся в музеях, таких как Лувр. Метафорическое посягательство на нашу историю. И, как только солдат достигает человеческого масштаба, он войдет в разрушенные рынки Парижа, в не-места, а также в самые знаковые места города, в своего рода туристический маршрут или отчаянные поиски пьедестала, где можно укрепить свою власть. Однако в конечном итоге он будет разрушен на берегу реки, так и не найдя желанной основы. Это паломничество снято в Париже. «La Cumparista» (1972), фильм, созданный в сотрудничестве с Бенетом Росселлом, считается ключевым в концептуальном художественном производстве семидесятых годов, как из-за потери материальности произведения, так и из-за скрытой политической критики.
Провокация, юмор и абсурд всегда присутствовали в творчестве Миральды, как и противопоставление войны и игры. «Мне всегда было интересно передать свой интерес к игре», — признается художник во время интервью. «Точно так же я всегда чувствовал, что нет необходимости говорить от первого лица, передавать свои чувства через свою работу. Вот почему меня соблазнила идея создать камуфляж через слой, который позволяет читателю или зрителю реагировать или интерпретировать, поскольку, разумеется, меня интересуют его интерпретации. Было бы слишком легко представить солдата в зеленом цвете, как его изготавливают, но я хотел манипулировать им, лишить его индивидуальности, покрасив его вручную в белый цвет. Я всегда стараюсь оставить место для игры, где появляется двусмысленность, чтобы освободить место для более поэтического языка».
Изображение из фотоальбома «BOOOM» Антони Миральды, изданного La Fábrica (2024)
В богатом воображении Миральды ситуации и объекты сериализуются, переделываются, переиздаются и переосмысливаются, приобретая другое и символическое значение. Больше, чем изображения, его фотографии — это следы творческого процесса, находящегося в постоянном движении и развитии, безграничное исследование жизни и ее противоречий. «Я всегда думал, что работа должна исходить из опыта, из прямого контакта с реальностью», — говорит он.
«BOOOM» представлен как визуальное и концептуальное исследование войны, памяти, концепции власти и хрупкости силы. Между интимным и монументальным, между повседневным и воинственным, произведение раскрывает поэтику разрушения и трансформации. В своем странствующем путешествии фигура белого солдата становится символом повторяющейся истории, конфликта, который никогда не находит своего окончательного пьедестала.
BOOOM. Антони Миральда. Издательство La Fábrica. 228 страниц. 39 евро.
