В нескольких словах
Ирен Гонсалес Рольдан, успешная клавесинистка, рассказывает о своем пути в музыке, важности обучения за границей для музыкантов и о своем участии в Фестивале старинной музыки в Севилье.
Ирен Гонсалес Рольдан
Ирен Гонсалес Рольдан, клавесинистка из Кордовы, к тридцати годам замкнула удивительный круг в своей карьере. Десять лет назад, в 17 лет, она покинула Севилью, свой приемный город, как большая надежда, получившая стипендию от Фестиваля старинной музыки Севильи (FeMás), открывшего ей двери в консерватории и к ведущим преподавателям Европы. На этой неделе она вернулась на севильскую выставку, спустя десять лет, как одна из главных фигур программы. Основательница группы Flor Galante, и ключевая фигура в Schola Cantorum Basiliensis в Швейцарии, самом важном центре старинной музыки в мире, в мае выпустит свой первый сольный альбом. Эта юная исполнительница взволнованно говорит о музыке, «полной сюрпризов», которую играли в XVIII веке при дворе Фридриха Прусского, ее специализации.
Вопрос:
Севилья гордится тем, что у нее есть Барочный оркестр и фестиваль старинной музыки, один из самых престижных в Европе. Как вы, живущая сейчас в Базеле, видите это на расстоянии?
Ответ:
Севилья стала новым символом старинной музыки в Европе. Не стоит забывать, что фестиваль старинной музыки в Утрехте, самый важный в мире, посвятил свой выпуск 2024 года Севилье. Это то, чем мы должны гордиться.
В:
Вы начали с фортепиано и вдруг переключились на клавесин. Вам было всего 7 лет.
О:
Мои родители всегда были большими меломанами, поэтому старинная музыка присутствовала в доме с самого моего детства. Я часами слушала CD-диски с записями Жорди Саваля, Пьера Антая, Густава Леонхардта... и мечтала когда-нибудь сыграть всю эту музыку.
В:
Для учебы в высших учебных заведениях вы уже покинули Севилью...
О:
Да, я училась первые два года в Высшей консерватории Саламанки, а на третий год у меня появилась возможность переехать в Гаагу, чтобы учиться у Жака Огга по стипендии Erasmus. Год спустя я переехала в Амстердам, а в 2020 году начала магистратуру по клавесину в Schola Cantorum Basiliensis в Базеле, у Андреа Маркон. И я до сих пор здесь...
В:
Для музыканта вашего жанра по-прежнему необходимо уезжать за границу?
О:
Это не обязательно, но обучение в определенных местах за границей предлагает образовательные и профессиональные возможности, которые трудно найти в Испании, мы все еще далеки от выравнивания предложения Швейцарии, Франции или Голландии.
Ирен Гонсалес Рольдан, клавесинистка, в церкви Сан-Луис-де-лос-Франсес, Севилья, 26 марта 2025 года. ПАКО ПУЭНТЕС
В:
Как родилась Flor Galante?
О:
Мы познакомились, играя вместе в Гааге, но начали нашу деятельность как группа в 2020 году. К тому времени мы все четверо уже учились в Базеле и собирались, чтобы играть, в частности, музыку композитора Иоганна Готлиба Янича. Мы участвовали в конкурсе Баха в Берлине, получили первую премию, и это укрепило нас как группу. С тех пор мы занимаемся восстановлением немецкой музыки малоизвестных композиторов.
В:
Вы видите себя больше как солистку, участницу группы или думаете сделать шаг в направлении дирижирования?
О:
Смотрите, в эпоху барокко не было различия между этими двумя видами деятельности, музыкант был композитором, дирижером, импровизатором, солистом, оркестровым музыкантом... Важно развивать все возможные грани. Но да, сейчас мне очень интересно дирижирование. Во время моей магистратуры в Schola Cantorum у меня был мой первый опыт работы за дирижерским пультом оркестра. Я также с большой теплотой вспоминаю работу, которую я проделала в Театре Маэстранса в качестве ассистента дирижера Андреа Маркон, так что я этим занимаюсь.
В:
Что такое галантная музыка?
О:
Это музыка, полная сюрпризов и риторики. Ее играли при дворе Фридриха Прусского в Берлине, который был важным музыкальным центром. Сам король был флейтистом и способствовал созданию атмосферы музыкальных экспериментов, которая дала начало галантному стилю. Великим представителем этого стиля является Карл Филипп Эммануил Бах, который сочинял совсем иначе, чем его отец, великий Иоганн Себастьян. Это малоизвестная часть истории музыки, и большая часть произведений композиторов, которых мы исполняем, все еще ждет в архивах, чтобы быть извлеченной.
