В нескольких словах
В Мадриде состоялся концерт композитора Альберто Посадаса, представившего новые произведения для альта, сопрано и контрабаса, исследующие связь между музыкой и искусством, в частности, с обнаженной натурой. Концерт продемонстрировал виртуозность исполнителей и оригинальность композиторского подхода Посадаса.
Альберто Посадас (Вальядолид, 1967)
Композитор-резидент текущего сезона современной музыки Национального центра музыкального распространения (CNDM). Резиденция включает присутствие Посадаса на шести концертах в Аудитории 400 Музея королевы Софии в Мадриде и еще трех в Аликанте, Бадахосе и Сеговии. Она также предусматривает три заказа с соответствующими мировыми премьерами и еще три премьеры в Испании.
Из этих шести новых работ пять были представлены на концерте в понедельник в Аудитории 400, что сделало его особым поводом познакомиться с творчеством этого вальядолидского композитора, который занял важные позиции на международной арене, но часть продукции которого, особенно самая последняя, в нашей стране начали существенно забывать.
И концерт представлял значительный интерес, помимо вышесказанного. В четырех из прозвучавших произведениях альт был исключительным главным героем.
Посадас работает над циклом из семи произведений с альтом в качестве главного героя и обнаженной натурой в качестве специального гостя. Четыре представленные вчера являются уже завершенными, и осталось сочинить три.
Описание цикла
В этом интересном цикле Посадас сделал акцент на одной из последних тем, которые его занимают: связь с изобразительным искусством и, в данном конкретном случае, с обнаженной натурой. Так, первая из прозвучавших пьес цикла (но не концерта) называется L’origine du monde и ставит перед слушателем игру метафор, вытекающих из знаменитой картины Курбе и его женского пола на переднем плане.
Следующей прозвучавшей пьесой цикла была The young violinist reflected in mirror, по фотографии Сола Лейтера, на которой обнаженная молодая женщина смутно отражается в чем-то, что могло быть объективом фотоаппарата или линзой. Эта пьеса написана для дуэта альтов и была одной из мировых премьер.
Следующая пьеса цикла, снова для альта соло, — Doryphóros, по мотивам знаменитой статуи Поликлета. И цикл завершился не менее знаменитой «Обнаженной, спускающейся по лестнице» Дюшана, прочитанной для дуэта альтов, также премьера.
Вполне возможно, что это описание ничего не прояснит в музыкальной сути для тех, кто ее не слышал, потому что Посадаса интересует сложная игра звуковых резонансов, которые, кажется, исследуют глубины секретов альта, инструмента, который раньше недооценивали, но который переживает расцвет в нынешнем поколении; инструмента, который, как скульптура Дорифора или любая другая обнаженная натура, выбранная Посадасом, кажется, скрывает гораздо больше секретов, чем показывает.
Это увлекательное путешествие, предпринятое Посадасом в этом переносе между телом и звуковыми загадками инструмента, которому Посадас приписывает большую близость к «человеческой идентичности».
Исполнители
Естественно, этот вызов требует таких виртуозных инструменталистов, как Geneviève Strosser и Dimitrios Polisoidis, два альтиста, которые мастерски озвучили звуковую вселенную Посадаса и дали урок ясности в поиске расплывчатых и сложных звучностей; роскошь для композитора и для публики.
Но концерт содержал еще два произведения, оба для контрабаса и сопрано, сочетание, которое позволило предвидеть столь же привлекательные, сколь и рискованные звуковые результаты. Чтобы не было никаких опасностей, были приглашены два солиста высокого напряжения, контрабасист Дарио Кальдерона и сопрано Джоанна Варгас, поразившие своими выступлениями в двух произведениях, этих, правда, разных авторов, но связанных столь же подразумеваемой, сколь и сдержанной пуповиной.
Самое старое, Lotófagos, 2006 года, было подписано великим швейцарско/австрийским композитором Беатом Фуррером, одним из величайших имен современной сцены на протяжении десятилетий, а также другом Испании, который взял стихотворение Хосе Анхеля Валенте для этого изящного произведения, которое нисколько не разочаровывает его поклонников, к числу которых я причисляю себя.
И поверх этого произведения, вставленного в почти монографический Посадас, этот внес другое, которое задумывалось как продолжение пьесы Фуррера, Palabras deshabitadas, 2016 года.
В любом случае, это два произведения, явно предшествующие циклу для альта, четыре написанные и услышанные пьесы которого датируются 2021–2024 годами.
Заключение
Концерт, в общем, огромной целостности и оригинальнейшей композиционной концепции, который подтверждает нам, что лучший Посадас может готовиться прямо у нас на глазах.
Программа концерта
Сезон CNDM
- Geneviève Strosser, альт
- Dimitrios Polisoidis, альт
- Дарио Кальдероне, контрабас
- Johanna Vargas, сопрано
Программа: Альберто Посадас, Palabras deshabitadas, L’origine du monde, The young violinist reflected in mirror; Beat Furrer, Lotófagos; Альберто Посадас, Doryphóros, Nu descendant un escalier nº 2.
Аудитория 400. Национальный музей искусств королевы Софии. 7 апреля.
