В нескольких словах
В интервью актриса Клаудия Риера рассказывает о своем пути в актерской профессии, о роли в сериале «Jo mai mai», о сложностях и особенностях работы в кино и театре. Она подчеркивает важность социальных тем, поднимаемых в сериале, и говорит о планах на будущее в театральной сфере.
Клаудия Риера: от «Les de l’hoquei» до «Jo mai mai» и будущих проектов
Клаудия Риера (Андорра, 1995) стала известна в каталонском аудиовизуальном мире в 2019 году, когда приняла участие в сериале 3Cat «Les de l’hoquei». Этот выход на экран получил еще больший резонанс, когда вскоре после этого Netflix приобрел сериал для показа по всему миру. Этот первый успех сопровождался чередой аудиовизуальных проектов, и в течение следующих двух лет она появлялась в различных сериалах и фильмах. В 2024 году, также на 3Cat, она сыграла главную роль в сериале «Jo mai mai», адаптации Go!azen от ETB, общественной телекомпании Страны Басков, который рассказывает о жизни группы молодых людей в летнем лагере. Первый сезон имел долю аудитории 11,7% во время трансляции своих восьми эпизодов. Второй сезон, премьера которого состоялась несколько недель назад, имеет сюжет, который Риера называет «более динамичным», чем предыдущий сезон, и с сильным «социальным посланием», которое направлено на то, чтобы дать возможность поговорить о проблемах, которые окружают нас в повседневной жизни, как среди молодежи, так и среди взрослых.
Вопрос: Когда вы решили, что хотите стать актрисой?
Ответ: «Момент откровения» наступил в двенадцать лет. В то время я переживала сложную личную ситуацию, и, поскольку я была очень обеспокоена, моя мать забрала меня из школы на несколько дней, в течение которых мы смотрели фильмы. Это заставило меня почувствовать себя лучше, и именно тогда я нашла связь с профессией, потому что я тоже хотела сниматься в фильмах, чтобы помогать людям, которые в какой-то момент переживают тревожные ситуации, подобные моей. Моя профессиональная основа заключается в том, что искусство и интерпретация существуют для того, чтобы помогать людям.
В: Был ли у вас кумир?
О: Одним из фильмов, которые я смотрела с мамой, был «Я никогда не буду твоей» (2007) режиссера Эми Хекерлинг, где, как я помню, играла Сирша Ронан, которая стала одной из моих любимых актрис и кумиром в мире интерпретации.
В: Несмотря на то, что вы андорранка, вы обучались актерскому мастерству в Барселоне. Каким было ваше профессиональное начало?
О: Я два года училась в Институте театра. Затем, в 2018 году, у меня появилась возможность сыграть в спектакле «Альба (или сад наслаждений)» режиссера Раймона Молинса в Национальном театре Каталонии. Отсюда и началась моя профессиональная карьера. В течение следующих двух лет я участвовала в «Les de l’hoquei» (2019), «La Ofrenda» (2020), «Vis a vis: El Oasis» (2020) и «El internado: Las Cumbres» (2021). Эта череда проектов помешала мне вернуться к учебе в университете, и по этой причине я продолжала свое обучение на альтернативных курсах.
В: В чем ключ к профессии?
О: Мир интерпретации сложен, нестабилен и очень труден для совмещения с обществом, которое не построено для такой профессии. Ключ? Чтобы вам это нравилось настолько, чтобы жертвовать вещами, которые важны для вас. Я думаю, что если люди занимаются этой профессией по неправильным мотивам или без достаточного призвания, они в конечном итоге бросают ее, потому что она слишком сурова для жизни, особенно в отношении экономической, географической и трудовой нестабильности. В дополнение к самооценке, которая связана с объемом возможностей трудоустройства, и это характерная черта всех актеров и актрис. У меня, например, было неожиданно брутальное начало карьеры, когда я соединяла проекты и даже заставляла их совпадать в какой-то момент. Если вы внезапно остановитесь, вы должны знать, как справиться с этим, чтобы не расстраиваться. Параллельно вы также становитесь старше, у вас появляется больше обязанностей, и наступает определенный момент, когда вы задаетесь вопросом, действительно ли это работает.
Актриса Клаудия Риера на съемках «Jo mai mai».
В: Как вы себя чувствовали, снова вживаясь в роль Маи, главной вожатой сериала «Jo mai mai»?
О: Хотя название сериала может указывать на то, что Мая является главной героиней, вокруг которой сосредоточен сюжет, актерский состав очень хоровой (он придает одинаковую значимость всем актерам и актрисам). Мая — это связь или связующая нить между всеми персонажами и историями, которые рассказываются. Это не сериал исключительно о Мае, как можно интерпретировать, если мы придерживаемся общепринятого значения «ролей главных героев».
В: Что общего у Маи и Клаудии?
О: Мая — персонаж-трансгрессор, который берет закон в свои руки. Ее очень весело играть, с «попустительским» характером по отношению к актрисе, которая ее играет, и которая дает возможность для импровизации. Хотя Мая и я во многом разные, есть что-то в сущности, в энергии и характере ее, что у нас есть общее. Мы также похожи тем, что я тоже выросла в горной среде, и я ее знаю и очень люблю. Кроме того, хотя я никогда не была вожатой в лагере, как Мая, я была инструктором по лыжам, что, хотя это и не одно и то же, есть некоторые сходства, такие как ответственность. В конце концов, вы должны позаботиться о группе мальчиков и девочек на заснеженной горе и убедиться, что с ними ничего не случится, как это делала Мая в конце первого сезона (без снега).
В: Было ли легче играть Маю во втором сезоне, чем в первом?
О: В первом сезоне роль Маи требовала много энергии и быть на сто процентов все время. Во втором у меня не было такого требования, но, с другой стороны, роль, которую я сыграла, — это роль Маи, которая переживает не лучшие времена и часть времени грустит или злится. Это отличие от первого сезона не было для меня обременительным при подготовке персонажа, и было очень интересно, что это изменение в ней было видно. В конце концов, у людей много лиц и много слоев, и очень хорошо, что это видно и в персонажах, так как это помогает зрителю больше сопереживать им. Что касается моей эволюции как личности, то она не была столь значительной, как в первом сезоне, когда игра Маи научила меня другому образу жизни и видению вещей. Хотя это правда, что во втором сезоне я «сопровождаю» ее в очень тяжелом и трудном процессе ее жизни, в конце концов послание состоит в том, что от всего плохого можно избавиться, что я уже знала.
В: Этот новый сезон имеет более зрелый сюжет. Почему?
О: Я думаю, что в таких постановках, как «Jo mai mai», публика связывается и растет с главными героями по мере развития сериала. Прошел год с первого сезона, и теперь персонажи выросли и стремятся испытать вещи, которые немного более взрослые. В то же время подростки, которые смотрели первый сезон, также выросли и теперь связаны с этими новыми ситуациями, которые переживаются в сериале.
В: Тогда молодежь и подростки являются целевой аудиторией, на которую направлен сериал?
О: Не совсем, для меня это сериал для всей семьи. Кроме того, во втором сезоне большое значение придается сюжетным линиям взрослых, которые появляются в нем, таких как родители Маи, Самир, Ману и другие. Это отличительная черта по сравнению с первым, который был больше сосредоточен на подростках. В конце концов, я думаю, что самое крутое в художественной литературе — это критика. «Jo mai mai» — это сериал, в котором много смысла, будь то такие темы, как зависимость от мобильных телефонов, токсичные отношения, членовредительство… Это вещи, которые существуют, и в сериале эти реалии отражены.
В: Есть ли какое-либо послание, скрытое за этим вторым сезоном, которое могло ускользнуть от зрителей?
О: Да, тело. Если вы посмотрите, все сюжетные линии имеют какое-то отношение к телу. Иногда оно делает то, что наш мозг не понимает или не хочет делать, но мы должны принять это и жить с этим, как бы это ни влияло на нашу жизнь.
В: Будет ли третий сезон?
О: На данный момент мы можем только строить предположения. В последней главе есть фраза, которую говорит Майя, которую мы не будем говорить, чтобы не делать спойлеры, которая открывает дверь к третьему сезону. Очевидно, было бы здорово продолжать наблюдать за эволюцией этой большой семьи, которая является вселенной «Jo mai mai», но пока еще слишком рано говорить об этом.
В: Как складывается ваше будущее в мире актерского мастерства?
О: Сейчас я сосредоточена на театре. Я очень хотела вернуться на сцену, потому что долгое время снималась только на камеру. Живой театр дает вам инструменты, которые могут сделать вас лучшей актрисой, потому что перед камерой вы часто грешите тем, что слишком много решаете проблемы с помощью редактирования или повторения сцен. Работа не всегда так глубока, как в театральном процессе, где вы можете потратить полтора месяца на поиск лучшего способа рассказать историю. Я очень хотела вернуться к этому. Сейчас я готовлю спектакль в Андорре «Венера в мехах», одним из продюсеров которого я также являюсь. Этот проект мы делаем в рамках фестиваля «Андорра создает», который состоится в апреле, и идея состоит в том, чтобы пригласить программистов, чтобы им понравился проект, и мы могли представлять его в других местах за пределами Андорры. Помимо этого, я также скоро поеду в Барселону, чтобы подготовить еще один спектакль.