В нескольких словах
Тьерри Фремо, руководитель Каннского кинофестиваля и директор Института Люмьер, рассуждает об успехе фильмов, представленных на фестивале, на премии «Оскар», подчеркивая важность Канн как стартовой площадки для мирового кинематографа. Он также отмечает вклад братьев Люмьер в развитие киноискусства и выражает уверенность в будущем кинематографа, несмотря на постоянные разговоры о его «смерти».
Полдень понедельника, 3 марта, Мадрид.
Не прошло и суток с момента окончания церемонии вручения премии «Оскар», и француз Тьерри Фремо (Тюллен-Фюр, 64 года) спокойно обедает в испанской столице, прилетев из Парижа этим же утром: он посмотрел триумфальную церемонию для фильма «Анора», немного поспал и сел в самолет. Осталось чуть больше двух месяцев до открытия 78-го Каннского кинофестиваля, где Фремо является генеральным директором (своего рода исполнительным директором). Кинокритик уточняет: «Я не могу говорить о предстоящем фестивале». Но он может рассказать о фестивале 2024 года, который повлиял на прошедшую церемонию вручения премии «Оскар»: из 20 статуэток, присужденных полнометражным фильмам, девять достались картинам, премьера которых состоялась на набережной Круазетт, пляже французского города.
Также он, конечно, хочет поговорить о братьях Люмьер: Фремо возглавляет Институт Люмьер в Лионе, и в эту пятницу в Испании состоится премьера фильма «Люмьер, приключение продолжается» — второго сборника отреставрированных короткометражных фильмов, созданных на фабрике братьев-изобретателей кино, после фильма «Люмьер! Приключение начинается» (2017). Голос Фремо направляет и объясняет зрителям сокровища, скрытые в этих короткометражках, снятых операторами, нанятыми Люмьерами, техниками и одновременно художниками, которые путешествовали по всему миру, снимая и показывая фильмы (использовался один и тот же аппарат).
Вопрос: Внезапно, за пять лет, два фильма, получившие «Золотую пальмовую ветвь», «Паразиты» и «Анора», получили «Оскар» за лучший фильм. До этого такое случалось только в 1955 году с фильмом «Марти». Что произошло?
Ответ: Это был долгий процесс, начиная, например, с фильма «Таинственная река» Клинта Иствуда в 2003 году или братьев Коэн с фильмом «Старикам тут не место» в 2008 году. Это фильмы, которые после показа в Каннах получили премию «Оскар». Но в этом году у нас были не только победители голливудских премий, такие как «Анора», «Флоу», «Субстанция» или «Эмилия Перес», но и с фестиваля стартовали «Ученик», «Девушка с иглой» или «Семя священного инжира». Уже стало ясно, что можно начать в Каннах в мае и дойти до февраля или марта сильным претендентом на «Оскар».
<q>Мне нравится концепция путешествия, того пути, который начинают на фестивале около 60 фильмов, отобранных из 2000 присланных нам. Это путешествие, для которого отборочный комитет думает не только о том, что нам нравится, но и о том, что эти фильмы говорят о современном кино.</q>
Вопрос: Вы не думаете, что происходит смена парадигмы? К политике инклюзивности Голливудской академии, в которой сейчас 25% членов проживают за пределами США, добавляется отказ мейджоров от авторского кино.
Ответ: Верно, хотя в прошлом году Голливуд представил две работы, которые мне очень нравятся: «Оппенгеймер» и «Барби». Из Канн были «Зона интересов», «Анатомия падения» и «Идеальные дни». Мне нравится концепция путешествия, того пути, который начинают на фестивале около 60 фильмов, отобранных из 2000 присланных нам. Это путешествие, для которого отборочный комитет думает не только о том, что нам нравится, но и о том, что эти фильмы говорят о современном кино. Мы выбираем их, программируем в том разделе, где они получат наибольший резонанс, надеемся, что они начнут прекрасное существование... Иногда нам также любопытно, как они будут приняты.
Вопрос: Например?
Ответ: Мы хотели посмотреть, что произойдет на показе «Субстанции», как ее воспримут критики и зрители. Мы ищем фильмы, которые отражают замысел автора, которые рождаются из желания творить с помощью кино, продвигать это искусство.
Вопрос: Это подводит нас к братьям Люмьер.
Ответ: Дело в том, что они создают язык, форму. Сейчас, 130 лет спустя, есть творцы, которые борются за переосмысление. Кино будет существовать, потому что о его смерти объявляют почти с самого его рождения. В последнее пятилетие, после карантина и появления платформ, эта негативная волна усилилась... и, тем не менее, мы здесь.
Источник: Джерело новини
