В нескольких словах
Madrid Design Festival подходит к концу, но еще есть возможность посетить интересные выставки и мероприятия. Среди них — экспозиция «Connection», посвященная средиземноморскому дизайну, ретроспектива Эктора Серрано, а также выставки авторской керамики и светильников. Фестиваль OFF предоставляет платформу для молодых дизайнеров и знакомит с новыми тенденциями в дизайне.
Средиземноморье — образ жизни
Средиземноморье — это больше, чем просто море. Это образ жизни, пространство, объединяющее культуры под одной атмосферой, которая призывает к спокойствию и наслаждению. Его 46 тысяч километров береговой линии послужили вдохновением для великих произведений литературы и искусства, словно невидимая нить, соединяющая различные формы самовыражения в едином фольклоре и с похожей палитрой цветов.
Этот поэтический диалог между дизайном, искусством и ремеслом, который культивируют окружающие его страны, является отправной точкой выставки «Connection», организованной компанией Gandía Blasco Group, занимающейся производством уличной мебели и текстиля, на закате Madrid Design Festival — мероприятия, которое в последние недели вывело столицу в лидеры международного дизайна. После бесчисленных мероприятий, охватывающих все: от инсталляций до мастер-классов, экскурсий по оживленным районам и коллоквиумов, в ближайшие дни еще предстоит насыщенная программа, посвященная живому дизайну.
Лампа 'Plisy', дизайн Алехандры Гандиа-Бласко. Источник: LUIS BELTRAN
Эта выставка, открытая для публики до 1 апреля, представляет коллекцию гобеленов и ковров бельгийского дизайнера Шарлотты Ланселот, известной своим устойчивым видением сектора, в сочетании с мебелью Gandía Blasco. Средиземноморская сущность с современным уклоном, составляющая архив валенсийской фирмы, известная чистотой своих тканей и креативностью таких дизайнов, как беспроводная лампа Plisy или коллекция ковров Nuances, разработанная Патрисией Уркиолой, лауреатом премии EDIDA 2020, является центром этой атмосферы, курируемой Мартой Валеа. Дизайнер интерьеров и арт-консультант с более чем десятилетним опытом работы в мире розничной торговли отобрала экспонаты из галереи Caotics, которые дополняют этот визуальный нарратив о средиземноморской идентичности, созданный такими творцами, как Марта Фабрегас, Plaart, Ракель Альгаба, Алехандра Гандиа-Бласко, Кандела Корт и фирма Lladró, среди многих других. Адрес: Calle José Ortega y Gasset, 28 (вход свободный до заполнения).
Лампа 'Superpatata', еще один дизайн Эктора Серрано для Droog. Источник: Официальный сайт Droog Design
Имя Эктора Серрано
Имя Эктора Серрано (Валенсия, 1974) связано с современным испанским дизайном. Ретроспектива «Эктор Серрано: Путешествие между…», лауреат Национальной премии в области дизайна 2024 года, приурочена к 25-летию его студии и призвана подчеркнуть его способность находить общий язык с публикой, чутко апеллируя к памяти об объектах и окружающей среде. Выставка, открытая для публики бесплатно до 30 марта в DIMAD Central de Diseño (Matadero de Madrid. Paseo de la Chopera, 14), включает в себя около ста его работ в самых разных областях, с той искрой, которая характеризует валенсийского художника и которую он сам окрестил «неожиданным ингредиентом».
Возможность познакомиться с такими вехами в его карьере, как коллекция светильников Tierra, Mar y Aire, разработанная в 2024 году для Faro Barcelona, напечатанная в большом масштабе с использованием 100% переработанных и пригодных для вторичной переработки биопластиков; или такие знаковые дизайны, как лампа Superpatata, выпускаемая Droog Design, стул Alhambra или красочный ботихо La Siesta, созданный в 1999 году в сотрудничестве с Альберто и Раки Мартинес. Не обошлось и без икон электромобильности: автобус Horizonte Madrid, победивший в конкурсе, объявленном EMT Мадрида в 2023 году.
'Raíces', благотворительный проект Эктора Серрано. Источник: Официальный сайт Эктора Серрано
В рамках этой выставки Серрано разработал благотворительный проект «Raíces», призванный собрать средства для пострадавших от наводнения DANA в Валенсии. Художник собрал до 85 видов корней, найденных на пляжах региона, с целью превратить их в вазы. Эти сосуды содержат черенки, которые затем будут пересажены в землю, и поэтически и концептуально представляют каждую из пострадавших зон.
Авторская керамика и отсылки к группе «Мемфис»
С самого начала фестиваль OFF, проходящий параллельно с MDF2025, выступает в качестве платформы для выражения мнения основных участников дизайнерского процесса в Мадриде. В рамках насыщенной программы с коллоквиумами, инсталляциями и такими пространствами, как дизайнерские галереи, студии, мастерские и pop-up магазины, которые открыли свои двери в эти дни в столице, еще есть время посетить некоторые действующие выставки. Например, возможность познакомиться с работами художника из Аликанте Антонио Мареста, чьи работы, полные цвета, геометрических форм и постмодернистских мазков, связаны с наследием группы «Мемфис». Его коллекция светильников Trankels, созданная в сотрудничестве с брендами Formica и D´LUZ (в последнем проходит выставка в штаб-квартире по адресу General Álvarez de Castro 6, только по приглашению), включает в себя эксклюзивные предметы, сочетающие в себе функциональность и искусство, способные своим присутствием преобразить любое помещение.
'Arlequin', дизайн светильника Антонио Мареста с D-LUZ и Formica. Источник: D-LUZ
До 31 марта любителей авторской керамики ждет встреча в концептуальном магазине Matuta Home (Libertad, 3). Этот эталон дизайна интерьера в районе Чуэка объединяет на коллективной выставке ремесленные предметы, принадлежащие выдающимся керамистам 20-го века, которые путешествовали по всей Европе, Марокко и Японии. Способ вдохновить наш дом с помощью эксклюзивных предметов, от винтажных ламп до зеркал органических форм и изделий ручной работы. А всего в нескольких минутах ходьбы находится Luciolé (Hotelaeza 106), пространство, посвященное дизайну ламп, которое организует мастер-классы под руководством дизайнера Елены Сомосы по созданию собственного изделия. До 17 марта он будет держать двери своей «задней комнаты» открытыми для работ архитекторов и дизайнеров, таких как Plantea, Ajo Taller, Arx, Laura Peseta и Chío León, которые пополняют его список клиентов. Бесплатный доступ по предварительной регистрации (Подробнее здесь).
Одна из керамических изделий, которые можно будет увидеть в Matuta Home. Источник: Danny Bittencourt
Автор текста: Иван Петров — Специалист по технологиям, науке и кибербезопасности. Анализирует тренды, разбирает новые технологии и их влияние.
