В нескольких словах
Египетские музыканты Абдулла Миньяви и Морис Лука рассказали о своей новой совместной работе, которая объединяет традиционное пение и современную электронику. В интервью они обсудили свои музыкальные влияния, воздействие политической ситуации на творчество, сложности продвижения музыки в Египте по сравнению с Европой и важность коллабораций. Артисты представили фрагменты нового проекта на аншлаговом концерте в Мадриде.
В разгар своих плотных графиков артисты Абдулла Миньяви (Янбу-эль-Бахр, Саудовская Аравия, 30 лет) и Морис Лука (Каир, 43 года) нашли время для подготовки новой коллаборации. Она сочетает традиционное египетское и ближневосточное пение в исполнении Миньяви с экспериментальными звуками синтезаторов и оборудования Луки. «Для меня это один из самых оптимистичных и счастливых альбомов, которые я когда-либо делал. Он вдохновлен нашими корнями», — предваряет Миньяви, композитор, поэт, певец, писатель, актер, программист и знаковая фигура, получившая известность во время египетской революции 2011 года благодаря выступлениям на площади Тахрир во время протестов против тогдашнего президента Хосни Мубарака. Миньяви, родившийся в Саудовской Аравии, чувствует и представляет себя публике как египтянин. «Это новый проект, который выйдет в начале следующего года», — добавляет Лука, один из главных авторитетов на экспериментальной и электронной сцене своей страны.
Это два важнейших артиста современной египетской музыки, для которых сотрудничество является основой творчества. Каждый из них участвует в проектах с другими создателями не только с Ближнего Востока, но и из Европы. «Для меня здорово открывать культуры и людей через музыку», — признается Миньяви. В Мадриде билеты на их первое совместное выступление в Испании, состоявшееся в прошлую пятницу в культурном центре La Casa Encendida в рамках фестиваля Electrónica en Abril, были полностью распроданы. Выступление анонсировалось как «путешествие сквозь сырые эмоции и звуковые ландшафты, сочетающие силу арабского джаза с электронным минимализмом». На этом концерте поклонники из Испании, Франции и многих других стран смогли услышать превью этой коллаборации, которая готовится между поездками обоих артистов. Лука приехал после нескольких выступлений в Ливане и Франции и готовится к следующему мероприятию в Египте, где он работает. Миньяви, прибывший в Мадрид из Перпиньяна (Франция), только что выпустил первый трек своего нового альбома Peacock Dreams [«Павлиньи сны»]. Они поговорили с журналистами за несколько минут до своего концерта в испанской столице и за несколько часов до продолжения своего музыкального путешествия по Европе.
Вопрос: Вы сотрудничали и экспериментировали со многими артистами региона, но что бы вы назвали главными влияниями на ваше творчество?
Морис Лука: На меня повлияли люди, с которыми я играю, по крайней мере, последние 10 лет. Мне повезло сотрудничать со многими музыкантами, и я думаю, что через музыку людей, друзей, семьи все становится более эклектичным.
Абдулла Миньяви: Согласен с Морисом. Я люблю те моменты дома, когда импровизирую в одиночку, а затем беру лучшую часть этих сессий, чтобы настроить и перевести их с артистом, с которым работаю. Мои вдохновения меняются: раньше я больше склонялся к суфийской музыке, затем перешел к иракской, а сейчас слушаю редкую и гудящую музыку Бахрейна и Кувейта. Я все больше двигаюсь в сторону Залива, в ту зону, где родился. В некотором смысле это личное путешествие.
В.: Как политическая ситуация в Египте и в арабском мире в целом за последние годы повлияла на ваше художественное творчество?
А. М.: Конечно, политика — часть моей работы, и я думаю, что искусство — это хорошая площадка для обмена идеями, объединения людей или изменения некоторых вещей... Не всего. Мне повезло во время египетской революции. За год до этого я был в Саудовской Аравии, учился дома, записывал музыку и публиковал ее в интернете. Когда началась революция, люди начали ее слушать, и я оказался словно ребенком, играющим роль во всем этом. Постепенно я отдалился от этого и начал видеть политику по-другому. Почти 10 лет спустя, в Европе, я продолжаю говорить и указывать на некоторые вещи, но на другом уровне. Сегодня я критикую современную жизнь.
Когда началась египетская революция, люди начали слушать мою музыку, и я оказался словно ребенком, играющим роль во всем этом.
В.: Вы оба добились успеха на европейских сценах. Как вы думаете, в чем ключ к этому успеху на Западе, несмотря на возможные культурные и языковые барьеры?
А. М.: Я думаю, что хрупкость и честность — это две ключевые вещи [в моей работе]. Поэтому, я считаю, моя музыка легко передается и слушается. На сцене я — самая прозрачная версия себя.
М. Л.: Я думаю, это удача. Быть музыкантом сложно везде, но некоторым везет, и у них появляются возможности, чтобы больше людей услышало их музыку.
В.: Что касается Египта, существуют ли барьеры для артистов или трудности для публики с доступом к вашим выступлениям?
М. Л.: Это сложный вопрос. В некоторых аспектах всегда было немного трудно, но в других — доступно. Организовывать и продвигать шоу, как в Европе, не так просто, но есть и другие сцены, и другие способы доступа к музыке. Эта тема потребовала бы целого интервью, египетская сцена очень специфична.
Если ты не открыт и не любопытен, сотрудничество становится ограниченным и жестким.
В.: Какую роль для вас играют коллаборации?
М. Л.: Я думаю, это способ быть открытым и любопытным. Я считаю благословением играть с таким количеством людей, что люди заинтересованы в работе с тобой и иметь такую связь с музыкантами. Если ты не открыт и не любопытен, сотрудничество становится ограниченным и жестким.
А. М.: Это вопрос компромисса и диалога. Для меня здорово открывать культуры и людей через музыку.
В.: Какую работу друг друга вы бы порекомендовали?
А. М.: У Мориса мне очень нравится Elephantine. И Benhayyi Al-Babhbaghan [более известный как Salute The Parrot], это знаковый альбом на египетской сцене.
М. Л.: У Абдуллы — альбом Nigma Enigma.
